PALERMO - Ricerca profonda sull’emarginazione e attenzione per i sentimenti della gente, per le loro sofferenze e speranze, lo spettacolo “Il barbone di Partanna” si colloca come specchio delle estreme condizioni umane.
Dodici mendicanti sul palco, protagonisti della piéce teatrale e commovente testimonianza del dramma silente che tocca ogni società. Lo spettatore, condotto per mano attraverso la fitta trama tessuta dagli intimi sfoghi di ogni singolo personaggio, assiste, si identifica e si affeziona ai personaggi, ognuno interprete di una personale storia.

 “Cerco un uomo” ripete Diogene (Francesco Vinci); “bevo per necessità” confida Guischi, (Savo Rubino) mentre conforta i suoi compagni di avventura e terrorizza i tecnici di scena (Matteo Coffaro, Elisa Celano, Giuseppe Stancampiano); “sata, sata” urla Bebè (Simonetta Genova) con ossessione alla sua bambola.
La solitudine, la paura ed il senso di abbandono aprono dunque il dramma che si esaurisce nella solidarietà tra i barboni, in una calorosa condivisione di umanità e conforto dietro canti di unione e note malinconiche.
Un’ apologia del disagio, una vita o tante vite condivise da durezza, alcool, storie vissute e fantasie psichiche che si fanno strada attraverso la parola, la musica e la gestualità anche degli altri straordinari interpreti (Giulio Celano, Totò Borgese, Benedetto Raneli, Pinella Barone, Antonio Ribisi La Spina, Maria Teresa De Sanctis, Giuseppe Vacca, Daniela Melluso, Sandra Zerilli).
La scena passa lentamente dall'ironia al dramma, dalla vita alla morte in un'alternanza di sensazioni e sentimenti che necessitano di un corpo per esplodere. Sarà la barbona Ariel (Gabriella Lupinacci) a dipingere di fatto sulla scena, con la voce ed il corpo, oltre che con i colori reali, tutta la gamma dei sentimenti umani: la tenerezza, la paura, la gioia, l'angoscia.
Lo spettacolo è un perfetto amalgama di ciò che la regista siciliana Anna Mauro ha voluto esprimere attraverso il suo creare: la ricerca di una espressività che vada oltre la narrazione e le parole. Osservatrice acuta ed attenta della società contemporanea, Anna Mauro, cerca la strada dell'arte per dare voce agli invisibili e mettere in luce contraddizioni, fallimenti, smarrimenti ed equivoci di un'epoca che aliena ed inganna continuamente, dietro la facciata del progresso e del successo.
Ancora una volta, la regista ha dedicato il suo impegno per sostenere il teatro e la cultura in senso lato con dedizione ed entusiasmo, dando spicco e spazio ad un cast di attori professionisti di alto valore interpretativo.
Eccellente anche la direzione artistica di Mario Pupella, sapiente e veterano attore e regista, direttore della scuola di teatro del Crystal, consapevole che non occorre guardare lontano per trovare la freschezza di un'ispirazione onesta e autentica, ma che al contrario, la nostra terra, è generosa di esperienze, nell'arte e nella vita.